Voir les détails de la conception géante qui a pris 3,5 ans à compléter

L'artiste japonaise Manabu Ikeda a achevé en 2016 une peinture qui a duré trois ans et demi. Pendant tout ce temps, il se consacra à elle environ 10 heures par jour.

Commencé en juillet 2013, Ikeda a fait de cette œuvre son chef-d'œuvre d'un programme de résidence d'artiste au Chazen Museum of Art de Madison, dans le Wisconsin, aux États-Unis.

Appelée "Renaissance", la pièce est une riche représentation visuelle de la lutte entre l'homme et la nature, montrant que l'histoire des catastrophes naturelles vécue par les Japonais est encore magnifiquement représentée dans les expressions artistiques orientales les plus diverses.

Ikeda a créé son travail pour rendre hommage au Japon et à ses habitants, qui vivent dans l’espoir d’un avenir meilleur, en dépit des difficultés naturelles auxquels ils sont confrontés. Le travail d'Ikeda commence au centre de la pièce, avec un grand arbre tombé au milieu de la mer, des fleurs de cerisier et un abri temporaire après une tempête. La destruction représentée par l'artiste révèle également le grand désir de survie du peuple japonais.

Renaissance

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

Voir les détails de la conception géante qui a pris 3, 5 ans à compléter

«Mon but est d'exprimer fidèlement ma vision du monde dans ma composition, mais je ne décris pas les images en détail, car je vois des détails lorsque je regarde des choses, pas l'ensemble», a expliqué l'artiste dans une déclaration publiée dans My Modern Met.

Outre la grandeur de son travail, d'autres informations attirent l'attention sur lui. Ikeda a eu un accident de ski et s'est gravement blessé à la main droite. Soucieux de ne pas pouvoir travailler à temps - il peint 4 cm² par jour - l’artiste apprend à dessiner de la main gauche.

En plus de surmonter sa propre condition physique pour dessiner avec la main non dominante, l'artiste a pu utiliser des éléments d'humour pour résoudre le problème grave. Son travail, qui fait référence au séisme de Tohoku et au tsunami qui a déclenché la catastrophe nucléaire de Fukushima, cherche à nous montrer que ces tragédies ne limitent ni ne définissent le Japon.

Avec l'abondance des couleurs dans certaines zones de l'écran et le manque de couleurs dans d'autres, Ikeda a cherché à dépeindre des moments de deuil, mais aussi de renaissance et de la force de la nature. Dans les images ci-dessus, vous pouvez analyser ce travail plus en détail - puis dites-nous ce que vous pensez.